Catch 22: reír y llorar

Wikipedia dice que "Catch-22 es una miniserie de humor negro estadounidense, británica e italiana basada en el libro del mismo nombre escrito por Joseph Heller" pero se queda corta; detrás de esta frase está una de las mejores series del 2019 -sino la mejor- porque es una obra que resulta un milagro de combinación de humor, amargura, drama, absurdo existencial, crítica a las instituciones (sobre todo la militar), a la razón humana en la que se basa la burocracia para, con un método tan sencillo como aterrador, dar vuelta todo. Es como leer a Kafka: uno no sabe dónde termina el humor y empieza el terror ante la duda de que las cosas sean realmente así de absurdas y locas. O dicho en otras palabras: la serie logra que te rías en momentos de tragedia y que un gag te amargue porque sabés que hay altas posibilidades de que termine en tragedia. Reír y llorar a un tiempo nunca fue fácil, y en estas épocas de clasificiación y etiquetado por doquier, mucho menos.

Carboneros del Río Negro: la mirada antropológica de Fucho Musitelli


Una exposición que va hasta el 7 de junio en Aquelarre, Escuela de Fotografía, de 10 a 19 hs. Fucho fue mi docente en Ciencias de la Comunicación y luego vecino de barrio por más de una década. Pero fundamentalmente fuimos amigos y compinches en varias aventuras.  
Aquí el texto que acompaña la muestra, preparada por Annabella Balduvino, con el apoyo del Centro de Fotografía (CdeF).


La mirada con el pensamiento


Italo Calvino sostuvo que Borges desarrolló una obra –un programa– que ya estaba potencialmente en nuestra lengua y con ello dio “un mundo a imagen y semejanza de los espacios del intelecto” escrito con ese estilo conciso y concreto, casi físico, que proviene del inglés. Se podría decir que la poesía de Circe Maia (Montevideo, 1932) ha realizado en nuestro idioma una obra que, por su carácter cotidiano y filosófico, presenta muchas afinidades con la lograda en polaco por Wislawa 
Szymborska. (nota curiosa: esta afirmación es recogida en este artículo del suplemento cultural de El País de Madrid)

Una guerra incivil

Sólo los británicos pueden hacer algo artístico recreando un hecho histórico que aún no ha terminado.
"Brexit" (2018) es algo más que otro vehículo de lucimiento para ese grandísimo actor que es Benedict Cumberbatch.  A diferencia de la serie Black Mirror, que exhibía nuestro próximo futuro, esta película muestra el presente que no queremos o no podemos ver. Estamos en medio de una crisis de civilización, o como mínimo, de cambio radical de la política, que afecta la idea que se ha tenido hasta ahora de democracia parlamentaria con elecciones libres y universales (sistema que tiene, a veces se nos olvida, menos de un siglo de funciomiento) .

Sobre "La vida amorosa de Telonius Monk"



28 de agosto de 2018
Pablo, al releer tus cuentos, que me gustaron mucho, pensé de pronto que no eran en realidad cuentos, sino un tipo de gènero diferente, algo así como anti-cuentos... Te explico: en los cuentos, cortos o largos hay un desarrollo de acontecimientos, hay una secuencia temporal , mientras que en tus textos se trata más bien de
un único acontecimiento -casi siempre violento o misterioso- que interrumpe, corta la cadena de sucesos anteriores o posteriores.

Toni Erdman, una lección

Es imposible saber qué va a ocurrir en esta película germano-austríaca dirigida por Maren Aden porque tiene la lógica de una buena novela: no encaja en un molde (al menos hasta transcurrido el 70% del metraje). Aunque sus más de dos horas puedan, en lo previo, parecer larga podría haber durado perfectamente 3 hs o 4hs: su narrativa es impecable y mínima, incesante, siempre aportando nuevos detalles gracias a una cámara jugada a seguir a uno o dos personajes. 
El inicio de Toni Erdman (2016) parece uruguayo: un hombre golpea una puerta de lata esperando que lo abran. Golpea y espera. Cuando la puerta se abra no pasará nada espectacular, pero tendremos una visión clara de quién es ese hombre.


Una rueda afortunada

En  "Wonder wheel" (2017), la penúltima película de Allen nada sobra y todo se ajusta como un guante; sobresale la gran actuación de Kate Winslet que intenta (y lo logra) moverse en direcciones distintas a las de los
característicos personajes femeninos de Allen, que siempre comparten muchos rasgos en común. Esto no es una elucubración mía: la misma Winslet declaró en entrevistas que uno de sus desafíos era –luego de haber estudiado todas las películas de Allen– cómo zafar de hacer lo mismo que otras ya habían hecho magistralmente.

Reclamos puntuales


Hace dos años, a fines del 2016 el semanario Brecha hizo una encuesta sobre "el estado de las políticas culturales". 
Fui invitado a contestarla y acá van las respuestas. Sorprende un poco que, pasado tanto tiempo, el panorama siga incambiado y los dos reclamos puntuales sigan sin solucionarse.

1. ¿Cuáles considera usted que deben ser los rasgos que distinguen la cultura desde un pensamiento de izquierda?

Dos impresentables frente al (inevitable) tesoro


The trust (2015)
Nicolas Cage y Elijah Wood son dos policías de Las Vegas bastante impresentables en una ciudad donde el aprecio a la ley no es precisamente el rasgo dominante. No son corruptos sino más bien sencillamente mediocres y con una mentalidad marginal, cercana a la estulticia lisa y llana (como lo suelen ser los delincuentes y policías de Tarantino). La historia transcurrirá por momentos previsibles pero desconcertantes por sus giros y desenlaces. Arranca casi como una comedia paródica (donde uno puede concluir que la inteligencia es un bien escaso en todo el departamento de Policía de Las Vegas) donde en 5 minutos se pinta bien los dos personajes principales (casi toda la película son ellos). 

Poemas en busca de iniciados


 Aquí un texto de Ida Vitale que aborda el misterio de la poesía citando narradores: entre ellos, nada menos que a Felisberto Hernández
 

Poemas en busca de iniciados 
La poesía, como la muerte, quizás, está rodeada de explicaciones. Éstas, diversas e insuficientes, se justifican, sin embargo, al constituirse en una prueba de la importancia constante de aquello que, siendo un suceder privado tiene, a través del tiempo —que de pronto imagino doblado de espacio— una presencia pública.

La vida amorosa en la prensa II

Pablo Silva Olazábal y su libro de microrrelatos

El libro es pequeño, pero tiene muchas narraciones: son 23 los cuentos de La vida amorosa de Telonius Monk y otras historias mínimas, el libro de Pablo Silva Olazábal que acaba de aparecer a través de la editorial Yaugurú. Conocido por su actividad radial con La máquina de pensar y antes por su programa Sopa de letras, Pablo Silva ha editado Conversaciones con Mario Levrero (2008) en varios países, y tiene en su haber varios libros de relatos (La revolución postergada, Entrar en el juego, Lo más lindo que hay) y dos novelas (La huida inútil de Violeto Parson y Pensión de animales). También fue el coordinador de El libro de oro de T cuento Q (2011), para el que seleccionó 500 de los miles de minicuentos participantes en el concurso organizado por la Biblioteca Nacional y Antel. Ese trabajo con relatos breves lo llevó recientemente a la Universidad Iberoamericana, en México, donde dio una charla sobre nueva narrativa uruguaya. En México, Silva presentó también su último libro en la Feria del Libro del Zócalo.

La vida amorosa en prensa I


En México Julia Santibáñez me entrevistó en El ombligo de la luna, programa del canal CiudadTV21.2, el canal del Congreso, sobre La vida amorosa de Telonius Monk libro que se presentó en el III Encuentro Iberoamericano de minificción, realizado del 13 al 15 de octubre, en la Feria del libro del Zócalo de esa ciudad.

La charla, de 12 minutos, está disponible en Youtube.
Como es tradición, en cada encuentro se realiza una antología con minificciones de los participantes. La del III Encuentro, que contiene tres minirrelatos que integran La vida amorosa de Telonius Monkse puede descargar aquí